REVIEW Điểm Chuẩn Gây Án 70 - Một bộ phim tâm lý xã hội nặng nề
Điểm Chuẩn Gây Án 70 có tựa gốc Satsujin Hensachi 70, là một bộ phim xoay quanh một vấn đề hầu như bất kỳ quốc gia nào cũng đối mặt: bất bình đẳng. Áp lực đè nặng những con người trong xã hội ấy, hoặc phải gồng mình vươn lên, hoặc chấp nhận sống dưới ánh mắt khinh thường của những người trên cơ.
Bắt nguồn từ ý tưởng lớn này, Điểm Chuẩn Gây...
Điểm Chuẩn Gây Án 70 có tựa gốc Satsujin Hensachi 70, là một bộ phim xoay quanh một vấn đề hầu như bất kỳ quốc gia nào cũng đối mặt: bất bình đẳng. Áp lực đè nặng những con người trong xã hội ấy, hoặc phải gồng mình vươn lên, hoặc chấp nhận sống dưới ánh mắt khinh thường của những người trên cơ.
Bắt nguồn từ ý tưởng lớn này, Điểm Chuẩn Gây Án 70 mang một nội dung khá ổn với diễn biến logic. Câu chuyện xoay quanh chàng trai tên Miyahara Keisuke vô tình ngủ quên trong ngày thi đại học Tokyo. Đây là một kì thi quan trọng trong đời người, đặc biệt với riêng Keisuke, nó còn có ý nghĩa quan trọng hơn rất nhiều lần. Keisuke đã từng rớt kì thi hai lần, từng chứng kiến những người thân yêu đặt rất nhiều hi vọng vào anh, vì thế kì thi lần này là sự quyết tâm lớn nhất, và cũng là giới hạn cuối cùng của anh. Chính vì lẽ đó, Keisuke đã nảy ra một ý tưởng táo bạo là gửi thư nặc danh thông báo có một quả bom trong trường. Kết quả là rường đã dời lịch thi sau 1 giờ đồng hồ, không ai phát hiện ra hành động ám muội của Keisuke ngoại trừ một người...
Keisuke đậu đại học danh tiếng Tokyo, mang lại sự hãnh diện cho người cha, hội ngộ cùng bạn gái ở trường đại học, mọi thứ tốt đẹp đều đến với anh. Hạnh phúc chưa được bao lâu, sự xuất hiện của một chàng trai tên Tanaka Hiroshi đã phá vỡ tất cả. Là người duy nhất nắm được bí mật của Keisuke, Hiroshi liên tục uy hiếp ép buộc Keisuke chu cấp tiền cho mình. Thế là Keisuke đáng thương như lao vào hố sâu không lối thoát, liên tục phải kiếm tiền thậm chí lao vào buôn bán chất cấm. Từ một chàng trai ngoan hiền, ưu tú của trường đại học danh tiếng, Keisuke ngày càng trở nên cáu gắt, nhạy cảm, kể cả trong mối quan hệ với bạn gái Mayama Rikako.
Còn nhớ ở đầu phim, khi Keisuke còn mơ màng ngủ thì chính tin nhắn của Rikako đã đánh thức cậu, sự hiện diện của Rikako rõ ràng rất quan trọng đối với Keisuke. Thế giới cô độc của Keisuke chỉ tồn tại ba thứ quan trọng: tình thương của người cha một mình tần tảo, tình yêu của cô bạn gái Rikako và một niềm hi vọng ấm áp từ người mẹ đã bỏ đi.
Ai xem phim cũng thấy Mayama Rikako luôn bên cạnh động viên cậu, yêu thương và tin tưởng cậu dù có thất bại trong những kì thi. Nhưng có lẽ vì gia cảnh nhà Rikako xuất chúng quá, cô lại vừa xinh đẹp vừa tài giỏi khiến mối quan hệ của cả hai càng trở nên áp lực. Chính khoảng cách địa vị xã hội đã làm Keisuke không còn đủ tự tin vào bản thân mình, cậu lo sợ Rikako khinh thường mình, cậu lo sợ tên Kusumi Takahiro tài giỏi môn đăng hộ đối sẽ cướp mất Rikako, điều đó đã khiến cậu đẩy Rikako ra xa khỏi mình. Xem hết phim thật sự thấy tiếc cho Keisuke, giá như cậu tự tin vào bản thân mình hơn, bỏ qua những định kiến xã hội thì cậu sẽ thấy được tình cảm của Rikako đáng trân quý biết nhường nào, cậu sẽ không bị những mặc cảm trấn áp linh hồn làm tổn thương Rikako, và cũng sẽ không phải có cái kết đau lòng cuối phim.
Bộ phim có phần mở đầu khá thu hút, tuy nhiên càng về sau, diễn biến câu chuyện ngày càng trở nên vô lý, phi thực tế. Như phân đoạn Sana (Kuriyama Chiaki) xuất hiện lúc ở hành lang mà Keisuke không thắc mắc, Keisuke còn mở lòng, nói chuyện, ôm nhau và khóc với Sana dù mới quen, trong khi Keisuke là một người nội tâm, khó tiếp xúc người lạ. Rồi Keisuke đột ngột nổi giận với Rikako mặc dù thấy được rõ ràng anh chàng kia chỉ đơn phương theo đuổi cô. Rồi phân đoạn tưởng tượng ra Hiroshi là người gài bẫy mình dính vào thuốc cấm nữa, cũng vô lý biết là kiểu tưởng tượng nhưng mà kết cấu nó vẫn rời rạc và không hợp lý…
Nếu như ban đầu góc quay đặc tả khuôn mặt, ánh mặt, cử chỉ của Keisuke cực kì xuất sắc thì ngược lại, những phân đoạn về sau mang những điểm trừ về kĩ thuật quay. Tổng thể hình ảnh bị rời rạc, thiếu liên kết, nhất là lúc Keisuke đối thoại với nhân vật tưởng tượng Hiroshi. Tuy nhiên những cú twist khá ấn tượng đã gỡ gạc lại phần nào các điểm trừ trên. Bản thân Keisuke luôn hận mẹ nhưng ẩn sâu trong lòng luôn khao khát thứ tình cảm mẫu tử thiêng liêng ấy, chính vì lẽ đó Nishira Sana được tạo ra, đó là một cô gái cá tính, đã an ủi xoa dịu tâm hồn lúc anh yếu đuối nhất. Khoảnh khắc Sana ôm Keisuke vào lòng và nói “Em sẽ bảo vệ anh", phút chốc khán giả cảm thấy trái tim Keisuke được xoa dịu phần nào.
Trong phim, có rất nhiều góc quay cận mặt nhân vật, chúng phản ánh rõ cảm xúc nhân vật và đôi lúc sẽ khiến người xem giật mình luôn. Diễn xuất của các diễn viên tương đối tròn vai, nổi bật nhất phải kể đến chàng trai thủ vai chính Miura Hamura. Một bộ phim tâm lý nặng đòi hỏi rất nhiều ở kỹ năng diễn xuất của diễn viên và Hamura thật sự đã thành công trong việc mang đến cảm xúc cho người xem. Phải nói tôi rất thích góc máy, tiết tấu của phim, mọi thứ dường như đem đến phân đoạn hoàn hảo về tâm trạng bối rối, mất bình tĩnh đến cùng cực. Diễn biến tâm trạng và hành động của Keisuke đẩy lên đỉnh điểm khi cậu có ý tưởng gửi thư nặc danh thông báo có một quả bom trong trường. Chỉ với một cử chỉ gửi đi, Keisuke đã biểu hiện mọi trạng thái lo sợ, mất kiểm soát pha lẫn chút hi vọng.
Hamura gia nhập làng giải trí từ rất sớm, kinh nghiệm diễn xuất đa dạng phong phú và đặc biệt được đánh giá cao ở các tuyến nhân vật thanh xuân học đường. Với vai diễn Keisuke, Haruma đã lột tả được nỗi dày vò cùng cực, bất lực trước cuộc sống và khao khát được sự yêu thương của gia đình, sự công nhận của xã hội.
Cùng với Haruma, ở tuyến nhân vật phản diện, Hiroshi là nhân vật quan trọng hỗ trợ đầy cảm xúc của Keisuke. Tuy nhiên diễn xuất của Shirota Yu chưa đủ để toát lên vẻ bí ẩn, đáng sợ, chưa thật sự thuyết phục lắm. Phân đoạn cuối, khi nhận ra cả Sana và Hiroshi chính là tưởng tượng của bản thân mình, hàng loạt phân cảnh được tái hiện lại cho người xem dễ hiểu. Mọi tình tiết đưa ra đều được sử dụng hết trong phim, không thừa, không thiếu, chỉn chu và tinh tế trong cách dẫn dắt người xem.
Bộ phim mang khá là nhiều ý nghĩa ẩn dụ và chứa đựng một vài câu nói có thể khiến bạn phải trăn trở suy ngẫm. Cô bạn gái Rikako thẫn thờ nhìn dòng người đi trong trường, và tự hỏi: “Họ đang đi đâu? Gia thế, giáo dục, thu nhập, con người được phân loại theo những tiêu chí đó. Một xã hội xây dựng giá trị con người chỉ bởi những theo tiêu chí này, nó có còn hiện diện hi vọng nào nữa không”. Dù phim còn nhiều chi tiết bất hợp lý và kỹ thuật quay, nhưng trong giới hạn của một phim truyền hình đặc biệt thì như vậy cũng ổn lắm rồi.
4215
REVIEW Điểm Chuẩn Gây Án 70 - Một bộ phim tâm lý xã hội nặng nề
Điểm Chuẩn Gây Án 70 có tựa gốc Satsujin Hensachi 70, là một bộ phim xoay quanh một vấn đề hầu như bất kỳ quốc gia nào cũng đối mặt: bất bình đẳng. Áp lực đè nặng những con người trong xã hội ấy, hoặc phải gồng mình vươn lên, hoặc chấp nhận sống dưới ánh mắt khinh thường của những người trên cơ.
Bắt nguồn từ ý tưởng lớn này, Điểm Chuẩn Gây Án 70 mang một nội dung khá ổn với diễn biến logic. Câu chuyện xoay quanh chàng trai tên Miyahara Keisuke vô tình ngủ quên trong ngày thi đại học Tokyo. Đây là một kì thi quan trọng trong đời người, đặc biệt với riêng Keisuke, nó còn có ý nghĩa quan trọng hơn rất nhiều lần. Keisuke đã từng rớt kì thi hai lần, từng chứng kiến những người thân yêu đặt rất nhiều hi vọng vào anh, vì thế kì thi lần này là sự quyết tâm lớn nhất, và cũng là giới hạn cuối cùng của anh. Chính vì lẽ đó, Keisuke đã nảy ra một ý tưởng táo bạo là gửi thư nặc danh thông báo có một quả bom trong trường. Kết quả là rường đã dời lịch thi sau 1 giờ đồng hồ, không ai phát hiện ra hành động ám muội của Keisuke ngoại trừ một người...
Keisuke đậu đại học danh tiếng Tokyo, mang lại sự hãnh diện cho người cha, hội ngộ cùng bạn gái ở trường đại học, mọi thứ tốt đẹp đều đến với anh. Hạnh phúc chưa được bao lâu, sự xuất hiện của một chàng trai tên Tanaka Hiroshi đã phá vỡ tất cả. Là người duy nhất nắm được bí mật của Keisuke, Hiroshi liên tục uy hiếp ép buộc Keisuke chu cấp tiền cho mình. Thế là Keisuke đáng thương như lao vào hố sâu không lối thoát, liên tục phải kiếm tiền thậm chí lao vào buôn bán chất cấm. Từ một chàng trai ngoan hiền, ưu tú của trường đại học danh tiếng, Keisuke ngày càng trở nên cáu gắt, nhạy cảm, kể cả trong mối quan hệ với bạn gái Mayama Rikako.
Còn nhớ ở đầu phim, khi Keisuke còn mơ màng ngủ thì chính tin nhắn của Rikako đã đánh thức cậu, sự hiện diện của Rikako rõ ràng rất quan trọng đối với Keisuke. Thế giới cô độc của Keisuke chỉ tồn tại ba thứ quan trọng: tình thương của người cha một mình tần tảo, tình yêu của cô bạn gái Rikako và một niềm hi vọng ấm áp từ người mẹ đã bỏ đi.
Ai xem phim cũng thấy Mayama Rikako luôn bên cạnh động viên cậu, yêu thương và tin tưởng cậu dù có thất bại trong những kì thi. Nhưng có lẽ vì gia cảnh nhà Rikako xuất chúng quá, cô lại vừa xinh đẹp vừa tài giỏi khiến mối quan hệ của cả hai càng trở nên áp lực. Chính khoảng cách địa vị xã hội đã làm Keisuke không còn đủ tự tin vào bản thân mình, cậu lo sợ Rikako khinh thường mình, cậu lo sợ tên Kusumi Takahiro tài giỏi môn đăng hộ đối sẽ cướp mất Rikako, điều đó đã khiến cậu đẩy Rikako ra xa khỏi mình. Xem hết phim thật sự thấy tiếc cho Keisuke, giá như cậu tự tin vào bản thân mình hơn, bỏ qua những định kiến xã hội thì cậu sẽ thấy được tình cảm của Rikako đáng trân quý biết nhường nào, cậu sẽ không bị những mặc cảm trấn áp linh hồn làm tổn thương Rikako, và cũng sẽ không phải có cái kết đau lòng cuối phim.
Bộ phim có phần mở đầu khá thu hút, tuy nhiên càng về sau, diễn biến câu chuyện ngày càng trở nên vô lý, phi thực tế. Như phân đoạn Sana (Kuriyama Chiaki) xuất hiện lúc ở hành lang mà Keisuke không thắc mắc, Keisuke còn mở lòng, nói chuyện, ôm nhau và khóc với Sana dù mới quen, trong khi Keisuke là một người nội tâm, khó tiếp xúc người lạ. Rồi Keisuke đột ngột nổi giận với Rikako mặc dù thấy được rõ ràng anh chàng kia chỉ đơn phương theo đuổi cô. Rồi phân đoạn tưởng tượng ra Hiroshi là người gài bẫy mình dính vào thuốc cấm nữa, cũng vô lý biết là kiểu tưởng tượng nhưng mà kết cấu nó vẫn rời rạc và không hợp lý…
Nếu như ban đầu góc quay đặc tả khuôn mặt, ánh mặt, cử chỉ của Keisuke cực kì xuất sắc thì ngược lại, những phân đoạn về sau mang những điểm trừ về kĩ thuật quay. Tổng thể hình ảnh bị rời rạc, thiếu liên kết, nhất là lúc Keisuke đối thoại với nhân vật tưởng tượng Hiroshi. Tuy nhiên những cú twist khá ấn tượng đã gỡ gạc lại phần nào các điểm trừ trên. Bản thân Keisuke luôn hận mẹ nhưng ẩn sâu trong lòng luôn khao khát thứ tình cảm mẫu tử thiêng liêng ấy, chính vì lẽ đó Nishira Sana được tạo ra, đó là một cô gái cá tính, đã an ủi xoa dịu tâm hồn lúc anh yếu đuối nhất. Khoảnh khắc Sana ôm Keisuke vào lòng và nói “Em sẽ bảo vệ anh", phút chốc khán giả cảm thấy trái tim Keisuke được xoa dịu phần nào.
Trong phim, có rất nhiều góc quay cận mặt nhân vật, chúng phản ánh rõ cảm xúc nhân vật và đôi lúc sẽ khiến người xem giật mình luôn. Diễn xuất của các diễn viên tương đối tròn vai, nổi bật nhất phải kể đến chàng trai thủ vai chính Miura Hamura. Một bộ phim tâm lý nặng đòi hỏi rất nhiều ở kỹ năng diễn xuất của diễn viên và Hamura thật sự đã thành công trong việc mang đến cảm xúc cho người xem. Phải nói tôi rất thích góc máy, tiết tấu của phim, mọi thứ dường như đem đến phân đoạn hoàn hảo về tâm trạng bối rối, mất bình tĩnh đến cùng cực. Diễn biến tâm trạng và hành động của Keisuke đẩy lên đỉnh điểm khi cậu có ý tưởng gửi thư nặc danh thông báo có một quả bom trong trường. Chỉ với một cử chỉ gửi đi, Keisuke đã biểu hiện mọi trạng thái lo sợ, mất kiểm soát pha lẫn chút hi vọng.
Hamura gia nhập làng giải trí từ rất sớm, kinh nghiệm diễn xuất đa dạng phong phú và đặc biệt được đánh giá cao ở các tuyến nhân vật thanh xuân học đường. Với vai diễn Keisuke, Haruma đã lột tả được nỗi dày vò cùng cực, bất lực trước cuộc sống và khao khát được sự yêu thương của gia đình, sự công nhận của xã hội.
Cùng với Haruma, ở tuyến nhân vật phản diện, Hiroshi là nhân vật quan trọng hỗ trợ đầy cảm xúc của Keisuke. Tuy nhiên diễn xuất của Shirota Yu chưa đủ để toát lên vẻ bí ẩn, đáng sợ, chưa thật sự thuyết phục lắm. Phân đoạn cuối, khi nhận ra cả Sana và Hiroshi chính là tưởng tượng của bản thân mình, hàng loạt phân cảnh được tái hiện lại cho người xem dễ hiểu. Mọi tình tiết đưa ra đều được sử dụng hết trong phim, không thừa, không thiếu, chỉn chu và tinh tế trong cách dẫn dắt người xem.
Bộ phim mang khá là nhiều ý nghĩa ẩn dụ và chứa đựng một vài câu nói có thể khiến bạn phải trăn trở suy ngẫm. Cô bạn gái Rikako thẫn thờ nhìn dòng người đi trong trường, và tự hỏi: “Họ đang đi đâu? Gia thế, giáo dục, thu nhập, con người được phân loại theo những tiêu chí đó. Một xã hội xây dựng giá trị con người chỉ bởi những theo tiêu chí này, nó có còn hiện diện hi vọng nào nữa không”. Dù phim còn nhiều chi tiết bất hợp lý và kỹ thuật quay, nhưng trong giới hạn của một phim truyền hình đặc biệt thì như vậy cũng ổn lắm rồi.